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펠릭스 곤잘레스-토레스(Felix Gonzalez-Torres)는 본질적으로 미니멀리스트였습니다. 그는 사람들이 자신의 예술에 몸으로 반응하기를 원했습니다. 우연히 예술 작품으로 지정된 사물과 같은 공간을 공유하는 기이함, 신선함, 놀라움을 느끼기를 원했습니다.

이 작품들에는 그의 손의 흔적이 전혀 남아 있지 않습니다. 그들은 비계층적이었습니다. 즉, 주변의 물체보다 자신의 명성을 높일 수 있는 틀이나 받침대가 없었습니다. 미술관의 백오피스와 같은 주변 공간이나 주변 공간에 설치되는 경우가 많습니다. 포장된 사탕이 바닥에 쌓여 있거나 펼쳐져 있고, 전구 줄이 매달려 있고, 이 경우에는 상점에서 구입한 값싼 시계가 나란히 걸려 있는 형태를 취했습니다.

작가의 지시에 따라 '무제'(완벽한 연인), 1987-1990을 구성하는 두 개의 시계는 머리 높이 위에 걸려 있어야 하고, 서로 닿아 있어야 하며, 설치 시 동시에 동기화되어야 합니다. Gonzalez-Torres(1957-1996)는 천천히, 필연적으로(배터리 상태) 시계가 동기화되지 않아 전시회가 끝날 때쯤에는 몇 초 또는 몇 분 정도 시간이 흐를 수 있다는 것을 알고 있었습니다.

코네티컷주 하트퍼드의 워즈워스 아테네움(Wadsworth Atheneum)에서 볼 수 있는 '무제(Perfect Lovers)'는 무심해 보이는 바가텔인 동시에 매우 아름답고 깊이 생각한 예술 작품입니다. 그것은 가장 깊은 시적 이미지의 효율성과 명백한 무중력을 가지고 있습니다. 그것은 사랑과 죽음에 관한 지하적인 무엇인가, 그리고 특히 (시계가 동일하기 때문에) 동성간의 사랑에 대해 분명히 표현합니다.

Gonzalez-Torres는 사람들이 자신의 작업에 대한 "올바른" 해석이 있다고 생각하는 것을 원하지 않았습니다. 그는 시간이 지남에 따라 의미가 커질 수 있다는 보다 민주적인 아이디어를 좋아했습니다. 그러나 그는 "'Untitled' (Perfect Lovers)"가 그와 그의 연인 Ross Laycock의 이중 초상화로 생각될 수 있다고 말했습니다. 그는 Gonzalez-Torres가 사망하기 5년 전인 1991년에 AIDS 관련 합병증으로 사망했습니다. 같은 질병의 결과.

작품의 탄생 시기와 에이즈 사태가 극에 달했던 시기가 겹치기 때문에 공동체 전체의 초상이라고도 볼 수 있다. 1980년대 후반과 90년대 초반, 1960년대부터 많은 정치적 이득을 얻었던 게이 커뮤니티는 잔인한 질병뿐만 아니라 지연을 포함한 끔찍한 현실적 결과를 초래한 정치적 좌절로 인해 휘청거리고 있었습니다. 또는 잘못된 교육 캠페인; 의학적 치료의 이용 가능성에 대한 제한; 기본적 인권의 역전; 심지어 표적 폭력까지. 정부와 기관은 비합리적인 동성애혐오를 반영하여 혐오스러운 결정을 내리고 있었습니다. 두려움과 낙인이 만연했습니다.

동시에 수많은 비극에도 불구하고 중요한 이득이 있었습니다. 활동가 그룹과 보건 커뮤니티는 서서히 정치적 흐름을 바꾸고 질병과의 싸움에서 중요한 돌파구를 마련했습니다. 한편, 말로 표현할 수 없는 놀라운 사랑의 행위는 삶을 변화시키고, 죽음에 직면한 사람들에게 도움을 주며, 낙인을 무너뜨리기 시작했습니다.

Gonzalez-Torres가 때때로 자신의 작품을 전기적 맥락에서 볼 수 있다는 생각에 저항했다면, 그것은 그가 자신의 예술의 의미를 제한하는 것이 아니라 확장하고 싶었기 때문입니다. 그러나 이것은 그 자체로 정치적인 소망이었습니다. 검열이 심한 환경에서는 명시적이기보다는 은유적이고 시적인 예술이 더 많은 관심을 끌 수 있었습니다. "두 개의 시계가 나란히 있는 것은 게이 섹스에 대한 더 노골적인 이미지보다 "권력에 훨씬 더 위협적입니다. 왜냐하면 그들은 의미를 지우기 위한 전투에서 나를 집결지로 사용할 수 없기 때문입니다."

그 진술을 푸는 데 오랜 시간이 걸릴 수 있는데, 이는 나에게 매우 명확한 통찰력을 제공합니다. 하지만 미니멀리스트 접근 방식을 취하여 두 개의 시계가 스스로 말하도록 할 수도 있습니다. 지금 그들이 똑딱거리는 소리를 들어보세요: 시간 안팎, 사랑 안팎; 같은 것, 다른 것; 살아있다, 죽었다; 항상 감동.

미술 평론가 Sebastian Smee가 가장 좋아하는 작품을 미국 전역의 영구 컬렉션으로 선보이는 시리즈입니다. "그것들은 나를 감동시키는 것들입니다. 재미의 일부는 이유를 알아내려고 노력하는 것입니다."