휴스턴에서 아테네까지, Rick Lowe는 그의 사회 조각품을 글로벌로 가져왔습니다.

지원 대상

아티스트 설문지

휴스턴의 영향력 있는 Project Row Houses로 유명한 아티스트는 삶을 개선하는 음악, 농구, 예술의 능력에 대해 이야기합니다.

아담 브래들리

Rick Lowe는 자신이 입양한 휴스턴에서 6,000마일 이상 떨어진 아테네의 집에 있습니다. Lowe는 "아테네에서 배우기"라는 주제로 2017년 14회를 맞이한 독일 현대 미술 전시회 Documenta에 참가하기 전인 2015년 처음으로 그리스를 방문했습니다. Lowe는 바로 그렇게 했으며, 주로 중동과 아프리카에서 도착하는 지역 공동체와 망명 신청자들 사이에 긴장을 촉발하는 난민 위기를 직접 배웠습니다. 국내에서 오랫동안 활동가로 활동해 온 Lowe는 해외에서 이 겉보기에 다루기 힘든 상황을 행동 촉구로 여겼습니다.

Lowe가 생각하는 예술은 미적 실천인 동시에 사회적이며 특정 사람 및 장소와의 장기적인 참여가 필요합니다. Documenta에 대한 그의 공헌은 그리스 예술가 Maria Papadimitriou와의 공동 작업인 Victoria Square 프로젝트였습니다. 이 프로젝트는 많은 양으로 유명한 도시의 Victoria Square 지역에 힘을 실어주는 데 중점을 두고 문화 간 교류, 정치적 활동 및 예술 창작의 번성하는 공동 허브 역할을 합니다. 난민의. 8년이 지난 지금도 그는 프로젝트의 관리자로 남아 있습니다. VSP는 투쟁과 즐거움, 일과 놀이, 정치(시장 토론회 개최), 문화(수시 강연, 공연, 전시) 등 일상 속에서 펼쳐지는 예술입니다. 이는 1970년대 독일 예술가 Joseph Beuys가 세계를 재편하는 예술의 공동체적이고 정치적인 기능을 포용하는 관행을 설명하기 위해 개발한 광범위한 개념인 사회 조각에 대한 Lowe의 가장 최근 진출입니다.

61세의 Lowe는 1990년대에 급진적인 지역사회 기반 노력인 Project Row Houses로 처음으로 인정을 받았습니다. 휴스턴에 기반을 둔 예술가 집단과 함께 국립 예술 기부금(National Endowment for the Arts)과 엘리자베스 파이어스톤 그레이엄 재단(Elizabeth Firestone Graham Foundation)의 지원을 받아 Lowe는 역사적으로 휴스턴의 Black Third Ward 지역에 있는 낡은 산탄총 주택 두 블록을 구입하여 예술 공간과 예술 공간으로 탈바꿈시켰습니다. 커뮤니티 센터. Lowe는 2018년에 일상적인 운영에서 물러났지만 Project Row Houses는 여전히 번성하고 있습니다. 창립 30주년을 맞이한 이 센터는 현재 5개 도시 블록에 걸쳐 39개 구조물로 구성되어 있으며 예술 교육 프로그램, 지역사회 강화 노력 및 지역 개발 계획을 육성하고 있습니다.

그의 모든 혁신에도 불구하고 Lowe의 예술적 훈련은 전통적이었습니다. 1970년대 후반과 80년대 초반에 조지아주 콜럼버스에 있는 콜럼버스 주립대학교에서 미술을 전공한 그는 허드슨 리버 스쿨 방식으로 풍경화를 공부했습니다. "그것은 나에게 실제로 결정이 아니었습니다"라고 그는 말합니다. "아주 전통적인 예술 프로그램을 제공하는 남부의 백인이 대부분인 작은 대학에 가는 것보다 더 중요했습니다." 휴스턴으로 이주하여 화가인 John T. Biggers와 인연을 맺은 후 Lowe는 자신의 작업을 좀 더 명시적으로 정치적이고 비유적인 스타일로 전환했으며, 이를 통해 "특정 공동체나 사회 내의 특정 맥락 또는 상황에 더 직접적으로 말할 수 있게 되었습니다."라고 믿었습니다. " Lowe의 접근 방식은 1990년에 학급과 함께 그의 스튜디오를 방문한 한 고등학생이 그에게 강력하고 실용적인 질문에 직면했을 때 도전을 받았습니다. Lowe는 나중에 2022 휘트니 비엔날레에서 선보인 획기적인 작품의 제목에서 이 질문을 기념하게 되었습니다. 예술가는 창의적인데 왜 해결책을 찾지 못하는가?" 이러한 도전으로 인해 Lowe는 Beuys의 사회 조각품으로 이어졌고 Biggers의 영향력과 함께 Project Row Houses와 털사에서 시카고, 그리고 지금은 아테네에 이르기까지 일련의 기타 커뮤니티 기반 작품을 촉발했습니다.

사회 조각은 변혁적일 수 있지만 실질적인 기록을 남기는 경우는 거의 없습니다. 이에 대해 Lowe는 휴스턴에 있는 자신의 스튜디오에서 최근 몇 년 동안 일시적이고 일시적인 이 작품을 보관하는 수단으로 회화와 드로잉으로 다시 돌아섰습니다. 지난 9월 로우는 가고시안(Gagosian)과 함께 자신의 첫 뉴욕 개인전인 '사회 조각에 대한 명상(Meditations on Social Sculpture)'을 선보였습니다. 그의 커뮤니티 기반 작업, 특히 Project Row Houses와 Victoria Square Project에서 영감을 받은 새로운 작품을 선보였습니다. 많은 작품에는 도미노 타일을 연상시키는 종이 콜라주, Lowe가 휴스턴에서 아테네까지 지역 주민들과 함께 했던 게임의 흔적이 포함되어 있습니다. "도미노 테이블에서 사람들을 찾는 것은 나에게 큰 선물 중 하나였습니다"라고 Lowe는 말합니다. 특정 게임의 즉석적 순서를 바탕으로 그의 캔버스는 물리적 공간뿐만 아니라 사회적 관계와 심리적 상태도 그려냅니다. 그것들은 복잡하고 다양하며 규모, 덧없음과 영속성, 기억과 덧없음을 가지고 놀고 있습니다. 그것은 분열과 단절의 시대에 사회적 존재로서 인간의 자연 상태인 공동체로 돌아가는 지도입니다.