지역 전설이자 디스코 여왕인 Donna Summer의 상징적인 의상이 경매에 나옵니다

GBH Executive Arts 편집자 Jared Bowen은 Boston Public Radio에 합류하여 보스턴 주변의 모든 예술과 문화에 대한 주간 업데이트를 진행했습니다. 이번 주에는 창의성을 억압할 수 있는 미국 대법원 판결을 통해 "인어공주"부터 법률 뉴스까지 모든 것을 제공합니다.

경매 수익금의 일부는 St. Jude's, Save the Music Foundation 및 Elton John AIDS Foundation에 기부됩니다. Summer와 LGBTQ+ 커뮤니티의 복잡한 관계를 고려하면 후자는 중요합니다. Bowen이 언급했듯이 "그녀는 디스코와 같은 종류의 트랙을 포함하여 엄청난 게이 추종자를 가지고 있었습니다." 그러나 그녀의 경력 동안 무대에서 동성애 혐오적인 발언을 한 후 "매우 심각한 반발이 있었습니다. ... 나중에 인생에서 , 그녀는 그 방향을 바로잡으려고 노력했습니다."

예술가 Jace Clayton은 North Andover에서 자랐고 Harvard를 졸업한 후 최근 MassArt 미술관으로 돌아와 눈에 띄는 "40 Part Part"를 포함한 세 가지 설치 작품 시리즈를 선보였습니다.

예술가 Janet Cardiff의 16세기 합창 작품 발표에서 영감을 받아 Clayton은 방 주변 스탠드에 40개의 스피커로 구성된 "미니멀리스트 조각품"처럼 보이는 것을 만듭니다. 청중은 공간으로 초대되어 휴대폰을 스피커에 연결하고 자신이 선택한 음악을 듣습니다. 설치의 일부로 Clayton은 방문자가 음악을 듣는 방식을 변경하는 알고리즘을 설계했습니다.

Bowen은 "음악을 재생하기 시작하면 이 알고리즘으로 인해 방 전체에 걸쳐 다양한 방식으로 흡수됩니다. 따라서 한 스피커에서만 나오거나 소리의 일부만 듣다가 나머지 부분을 듣게 됩니다"라고 설명했습니다. 그 소리는 방 안의 다른 스피커를 통해 전달됩니다."

그는 "당신이 너무 잘 알고 있고 당신의 성장에 기본이 되는 이 음악을 완전히 왜곡하고 해체하여 연주하는 것은 정말 이상한 느낌이었습니다. 마치 제가 다른 현실에 들어섰습니다."

MassArt South Building에서 볼 수 있습니다.

보스턴의 "위대한 스타" 중 한 명인 스티브 로크(Steve Locke)가 연구소 150주년을 맞아 MassArt 외부에 설치하기 위해 뉴욕에서 돌아왔습니다. 제목은 창립 당시 MassArt를 설명하는 데 사용된 "일반 학교"라는 용어에서 이름을 따왔습니다. (현재 이러한 기관을 교육 대학이라고 합니다.)

로크의 작품은 분홍색 네온을 사용하여 벽돌에 "normal"이라는 단어의 글자 윤곽을 그려서 예술이 정상임을 강조합니다. Bowen은 "예술은 예외적인 것이 아니라 우리 삶의 평범한 부분일 뿐입니다."라고 말했습니다.

미국 대법원은 최근 앤디 워홀(Andy Warhol)과 사진작가 린 골드스미스(Lynn Goldsmith)의 재산에 영향을 미치는 사건에 대해 7-2 판결을 내렸고 워홀이 1984년 베니티 페어 커미션에 고(故) 프린스의 사진 중 하나를 사용했을 때 골드스미스의 저작권을 침해했다고 판결했습니다. . Elena Kagan 판사와 John Robert 대법원장은 반대했습니다.

"광폭한 비판을 받은" 결정은 "수천년 동안" 존재해 온 예술적 재해석의 한계에 영향을 미칠 것이라고 보웬은 말했습니다.

"이것은 반드시 예술 그 자체에 관한 것은 아니지만 엘레나 케이건(Elena Kagan)과 로버츠 판사(Justice Roberts)는 이것이 새로운 예술, 음악, 문학을 방해할 것이라고 지적했습니다. 왜냐하면 사람들이 실제로 돌아갈 수 있다고 생각하는 것을 방해할 수 있기 때문입니다. 그리고 수년 동안 해왔던 일을 하십시오.”라고 그는 설명했습니다.

7월 30일까지 Addison Gallery of American Art에서 전시됩니다.

예술적 순간이자 개념으로서의 추상화는 Bowen이 설명했듯이 "구체적인 형태나 형상에서 벗어나 매우 실험적인 일이 캔버스에서 이루어지는" 움직임을 의미하지만 종종 20세기 남성 예술가에게 국한됩니다. Addison에서 열리는 이 "매우 크고 매우 광범위한" 전시회는 여성뿐만 아니라 미술사 전반에 걸쳐 여성을 포함하도록 추상화를 재구성하려고 시도합니다.

설치의 장점 중 하나는 "사람들이 어떻게 사물을 보다 추상적인 형태로 시각화하고 표현했는지 볼 수 있으며, 전체 움직임이 없었을지라도 개별 예술가가 그곳에서 어떻게 작업했는지 단편적으로 볼 수 있다는 것입니다." ." 전시회의 주요 예술가로는 Louise Nevelson, Helen Frankenthaler 및 보스턴의 유명한 창작자이자 교육자인 Maud Morgan이 있습니다.