갤러리 하우스는 팔로알토에서 65주년을 맞이했습니다.

주택의 빌린 전시 공간부터 자체 갤러리의 맞춤형 벽까지 Palo Alto의 갤러리 하우스는 페닌슐라 예술 커뮤니티에서 탄탄한 기반을 구축했습니다.

실제 집에서와 마찬가지로 거주자(이 경우 구성원)는 시간이 지남에 따라 바뀔 수 있지만 갤러리 하우스의 성격과 "좋은 뼈대"는 그대로 유지됩니다. 1958년 팔로 알토에 설립된 협동 갤러리는 이번 달 창립 65주년을 맞이하며 6월 9일 리셉션으로 기념 행사를 개최할 예정입니다. 갤러리.

지난 20년 동안 갤러리 하우스는 온라인 예술 판매의 침해, 도시 전역의 대규모 이동, 경기 침체 및 전염병을 견뎌냈습니다. 그리고 역사를 통틀어 각 회원은 갤러리 하우스를 팔로알토 예술의 본거지로 만드는 데 각자의 방식으로 기여해 왔습니다.

혼합 미디어 아티스트 테레사 로빈슨(Theresa Robinson)은 1979년부터 회원으로 활동해 왔습니다.

로빈슨은 "실제 갤러리, 즉 예술의 중심지가 되는 시작부터 느낌이 있었지만 물론 우리는 사람들이 예술 작품을 구매하도록 유도하고 싶었습니다"라고 말했습니다. "자신이 하고 있는 일에 대해 정말 진지한 사람들과 품위 있는 느낌이 있었습니다."

이 협동조합은 고 Edith Sommers와 고 Estelle Grunewald가 공동 창립했으며 이름에서 알 수 있듯이 첫 번째 장소는 집이었습니다. 초기에 갤러리는 소설가이자 환경 운동가인 Wallace Stegner와 William Hewlett의 후원자로 여겨졌습니다.

1979년에 합류한 로빈슨과 점토 예술가 바바라 브라운(Barbara Brown)은 갤러리에서 가장 오랫동안 활동한 회원이며, 갤러리 하우스에는 최근에 합류한 회원이 있지만 다른 많은 사람들은 회원 자격을 수십 년 만에 계산할 수 있습니다.

갤러리 50주년 기념 보도 자료에 따르면 브라운이 합류한 지 얼마 지나지 않아 그녀는 갤러리에서 정기적인 리셉션을 주최하기 위한 노력을 시작했으며, 이는 갤러리의 협력 정신에 따라 오늘날까지 계속되고 있습니다.

2000년에 갤러리 하우스는 팔로 알토 시내의 라모나 스트리트(Ramona Street)에 있던 오랜 공간에서 팔로 알토(Palo Alto)의 320 S. California Ave.에 있는 현재 공간으로 이전했습니다. 갤러리는 Printers Cafe 및 Moods Wine Bar와 건물을 공유합니다.

팬데믹 피벗

공간을 둘러보면 그림, 사진, 혼합 매체 예술, 조각, 보석, 도자기 등 다양한 미디어의 생생한 색상과 눈에 띄는 단색 팔레트의 예술이 즉시 드러납니다. 세련되고 미니멀한 도자기는 소용돌이치는 철사 조각품과 민속 예술에 경의를 표하는 재미있는 작품과 함께 공간을 공유합니다.

형식의 특성으로 인해 갤러리는 항상 다양한 미디어의 작품을 선보였지만 시간이 지남에 따라 더 추상적인 작품으로 전환하고 있다고 Robinson은 지적했습니다.

로빈슨은 "우리는 트렌드를 따르지 않고 우리가 하는 일의 기본적인 진실을 바탕으로 동시에 발전해왔습니다."라고 말했습니다.

시대에 맞춰 갤러리가 만든 주요 변화 중 하나는 전염병으로 인한 내부 레이아웃의 개조였습니다.

2000년부터 갤러리 하우스에 소속되어 있는 화가이자 디지털 판화 제작자인 시델 루이스(Sydell Lewis)는 "우리의 전시 방식이 완전히 바뀌었습니다"라고 말했습니다.

팬데믹은 갤러리에 더 많은 전시 공간을 제공하는 개조 공사에 박차를 가했을 뿐만 아니라 회원들의 작품이 전시되는 방식에도 큰 변화를 가져왔습니다. 넓은 공간에 추가 전시 공간을 제공하기 위해 벽을 추가로 설치했고, 갤러리는 회원들의 작품을 모두 혼합한 '살롱 스타일'에서 전시하는 방식에서 각 아티스트가 자신만의 전용 공간을 갖는 형식으로 전환했습니다.

대유행 초기에 전환을 통해 한 번에 소수의 사람만 갤러리에 있을 수 있도록 예술품에 대한 시차를 두는 일정이 허용되었습니다. 사회적 거리두기 예술품 걸이의 필요성이 줄어들었음에도 불구하고 갤러리하우스는 새로운 전시 형식을 유지했습니다.

2002년 갤러리에 합류한 화가 트레블린 윌리엄스(Trevlyn Williams)는 "사람들은 그것을 좋아하고 예술가들은 이렇게 거는 것을 좋아한다. 우리 각자가 자신의 공간을 갖고 있기 때문에 언제든지 벽에 꽤 많은 그림을 걸 수 있다"고 말했다.